Жизнь национальностей 01.04-05.1995 (Москва)

"Вепсская серия Владимира Фомина"

Игорь Захорошко



Петрозаводский художник Владимир Николаевич Фомин родился в 1963 году, окончил Красносельское училище по художественной обработке металла, по специальности художник-ювелир. В.Н.Фомин много и успешно экспонирует свои работы на персональных выставках. Его полотна и графика приобретены Музеем изобразительных искусств г. Тюбингена (Германия), Национальным музеем охоты г. Рийхимяки (Финляндия), художник сотрудничает с международной компьютерной галереей современного изобразительного искусства г. Москва.

Более трёхсот работ художника находятся в частных коллекциях разных стран. Последние три года мастер создаёт цикл из сорока работ, который он определил как "Вепсская серия". Это анималистические композиции, где не только изображены животные, культы которых существовали в верованиях вепсов, малочисленного народа России, относящегося к финно - угорской языковой семье, его прибалтийско - финской ветви.

"Вепсская серия" будет экспонироваться с ноября 1995г. по январь 1996г. на персональной выставке в г. Рийхимяки (Финляндия). Часть картин мастера приобретены Национальным музеем охоты.

Творчество Владимира Фомина - целостная эстетическая система, основанная на принципах художественного примитива. Оно воплотило особенности многих видов искусства, прежде всего финно - угорских народов. В нём нашли отражение и традиции русского рисованного лубка, зародившегося в Карелии в ХVII веке. Тем закономернее обращение художника в поисках новых форм в лубке к творениям мастеров далёкого прошлого карельской земли, какими были древние вепсы. Их, предков современной малочисленной народности Русского Севера, несколько десятилетий назад учёные считали бесследно исчезнувшим со своей самобытной культурой народом.

Настоящая серия картин о культовых животных и птицах - ещё одно подтверждение тому, что память о народе жива, пока его искусство вдохновляет потомков. В ней обобщен опыт трёхлетней работы с археологическими, фольклорными материалами, самостоятельных исследований, связанных с ремесленными образцами, обрядностью, верованиями.

"Создавая серию, я попытался, насколько это было возможно, повторить путь предшествующих поколений об обобщенности, знаковости форм, от иероглифа, символа, аллегории, метафоры к интеллектуальным изыскам современного искусства. И я не знаю, где начало и где конец этого пути", - говорит сам художник.