Курьер Карелии 10.09.2005
Удивительный лубок
Александра Озолина


В начале сентября в Торговом представительстве России в Финляндии открылась первая в стенах этого учреждения выставка. Автор демонстрируемых работ — наш современник и земляк петрозаводчанин Владимир Фомин, чье имя и творчество известно многим ценителям живописи в нашей стране и зарубежом.

Не исключение — Суоми, где до этого в разных городах прошло несколько вернисажей В.Фомина. Нынешняя экспозиция включает работы, разные по тематике и времени создания. Она располагается в главном зале Торгового представительства, где проводятся мероприятия с участием первых лиц государств, высокопоставленных чиновников и бизнесменов. Выставка в Хельсинки носит долговременный характер и продолжится в 2006 году.

В январе-феврале следующего года состоится еще одна персональная выставка художника. На этот раз — в Музее искусств штата Флорида (США), где наш соотечественник также будет выставляться первым из русских. Коллекция картин, которую увидят посетители американского музея, называется "Удивительный лубок Владимира Фомина". Русский традиционный лубок составил основу творческой манеры художника, которую знатоки определяют как неопримитивизм.

Разумеется, лубок Фомина заметно отличается от того, который делали его предшественники, — прежде всего, яркостью, новизной, оригинальной трактовкой образов, мягкой иронией. Художник значительно модернизировал старинную технику красочной графики, привнес ее в холст и масло, а также — черты авангарда, абстракционизма и сюрреализма.

Что, впрочем, не делает его произведения трудными для понимания: в них изысканность формы гармонично сочетается с ясностью содержания.

За свою еще не слишком долгую жизнь (художнику едва за сорок) Владимир Фомин написал уже около 700 живописных и графических произведений. Он — трудоголик, работает каждый день и помногу. Его картины хорошо продаются, большинство из них приобретено заграничными ценителями. Между тем, наш герой отнюдь не богач. Вырученные деньги уходят на создание новых картин, на поездки, связанные с выставками, на прочие художественные проекты. Любознательность и постоянный творческий поиск не дают останавливаться на достигнутом. Стиль совершенствуется и видоизменяется. Художник не любит оглядываться на прошлые картины. Картины, как правило, пишутся сериями, на темы, которые в данный период более всего трогают автора. Среди серий: «Подарки» (дань уважения П. Пикассо, С.Дали, Д.Мунку, Н.Гумилеву, Я.Сибелиусу и другим великим мастерам), «Вепсская» (посвященная древним культам вепсов и карелов), «Кижи» (по впечатлениям от архитектурных памятников острова Кижи), "Калевала" (по одноименному карело-финскому эпосу), "Пер Гюнт. Ге нрик Ибсен" (по мотивам драмы Ибсена "Пер Гюнт"), "Мандалы", "Духовная", "Языческая" (религиозно-философские), "Девы, Дамы, Мадонны" (женские образы в искусстве), "Сказки Севера" (по мотивам сказок Скандинавии), "Фридрих Ницше" (по произведению "Такговорил Заратустра").

- Искусство должно приносить удовольствие, — уверен Владимир Фомин. — Людям нужны красивые картины, дающие положительные эмоции. И я рад, что мои работы зажигают глаза зрителей, взрослых и детей.

Настоящий художник должен быть правдив, сказала учительница рисования киногерою Электронику. У Фомина другое мнение — художник должен приукрашивать мир. Или наоборот, ярче проявлять негатив — серое делать черным. Другими словами, необходимо вносить экспрессию, чтобы усилить впечатление и воздействиесвоеготворения.

Сейчас Владимир Фомин заканчивает большую картину "Михаил Архангел", которая продолжит "Духовную" серию. В планах — "Александр Свирский", "Георгий Победоносец", а также работа, изображающая въезд Иисуса в Кижи…на зайчике.